Giovanni Pierluigi da Palestrina
(3 Februari 1525 atau 2 Februari 1526 - 2 Februari 1594) adalah seorang Italia Renaisans komposer musik suci dan paling terkenal abad ke-16 wakil dari Sekolah Romawi . komposisi musik Dia telah pengaruh kekal pada perkembangan musik gereja, dan karyanya telah sering dilihat sebagai puncak dari Renaissance polyphony .
Biografi
Palestrina dilahirkan di kota Palestrina , yang dekat Roma, maka bagian dari Negara Kepausan
. Dokumen menunjukkan bahwa ia pertama kali mengunjungi Roma pada tahun
1537, ketika ia terdaftar sebagai anggota paduan suara di Sta Maria Maggiore basilika. Ia belajar dengan Robin Mallapert dan Firmin Lebel . Dia menghabiskan sebagian besar karirnya di kota.
Palestrina
datang usia sebagai musisi di bawah pengaruh gaya Eropa utara polifoni,
yang berutang dominasinya di Italia terutama untuk dua berpengaruh
Franco-Flemish komposer, Guillaume Dufay dan Josquin des Prez , yang telah menghabiskan bagian signifikan dari karir mereka di sana. Italia sendiri belum menghasilkan siapa pun ketenaran sebanding atau keterampilan dalam polifoni.
Dari 1544-1551, Palestrina adalah organ gereja utama (St Agapito) dari kota asalnya, dan pada tahun 1551 ia menjadi maestro di capella di Cappella Giulia , paduan suara paus di St Peter . Komposisi pertamanya diterbitkan, buku Misa , telah membuat kesan yang sangat menguntungkan dengan Paus Julius III (sebelumnya Uskup Palestrina
) bahwa ia ditunjuk direktur musik Palestrina di Kapel Julian. Ini
adalah buku pertama dari Misa oleh komposer asli: di negara Italia
zamannya, komposer sebagian besar musik suci berasal dari Low Countries,
Perancis, Portugal, atau Spanyol. Bahkan buku ini dimodelkan pada satu
oleh Cristobal de Morales : di ukiran kayu di depan hampir salinan tepat dari salah satu dari buku yang ditulis oleh komposer Spanyol.
Selama
dekade berikutnya, Palestrina memegang posisi mirip dengan janji Kapel
Julian di kapel lain dan gereja-gereja di Roma, terutama St John Lateran , (1555-1560 - posting yang sebelumnya dipegang oleh Lassus
) dan Sta Maria Maggiore (1561-1566). Pada tahun 1571 ia kembali ke
Kapel Julian dan tetap di St Peter selama sisa hidupnya. Dekade 1570-an
sulit baginya secara pribadi: ia kehilangan saudaranya, dua
anak-anaknya, dan istrinya dalam tiga wabah terpisah dari wabah (1572,
1575, dan 1580, masing-masing). Dia tampaknya telah dianggap menjadi
imam saat ini, tapi dia malah menikah lagi, kali ini dengan seorang
janda kaya. Hal ini akhirnya memberinya kebebasan finansial (dia tidak
dibayar dengan baik sebagai pemimpin biduan) dan dia mampu menulis subur
sampai kematiannya.
Ia meninggal di Roma pleurisy
tahun 1594. Sesuai dengan kebiasaan waktu itu, Palestrina dikuburkan
pada hari yang sama ia meninggal, dalam peti mati polos dengan piring
memimpin yang Libera tertulis saya Domine. Sebuah lima bagian mazmur selama tiga paduan suara dinyanyikan di pemakaman.
Musik dan reputasi
Palestrina meninggalkan ratusan komposisi, termasuk 105 massa , 68 offertories , setidaknya 140 madrigals dan lebih dari 300 motets . Selain itu, setidaknya ada 72 himne , 35 magnificats , 11 litani , dan empat atau lima set ratapan . sikap-Nya terhadap madrigals agak misterius: bahwa dalam kata pengantar untuk koleksi Canticum canticorum
(Kidung Agung) motets (1584) ia meninggalkan pengaturan teks profan,
hanya dua tahun kemudian ia kembali di cetak dengan Buku II dari
madrigals sekuler (beberapa menjadi salah satu komposisi terbaik di
medium). Dia diterbitkan hanya dua koleksi dari madrigals dengan teks
profan, satu di 1555 dan satu lagi di 1586. Dua lainnya koleksi yang
madrigals rohani, sebuah genre dicintai oleh pendukung-Kontra-Reformasi.
Massa Palestrina yang menunjukkan bagaimana gaya komposisi yang dikembangkan dari waktu ke waktu. Missa nomine sinus-Nya tampaknya telah sangat menarik bagi Johann Sebastian Bach , yang belajar dan dilakukan sambil menulis Misa dalam B minor
. Sebagian besar massa Palestrina muncul dalam volume tiga belas
dicetak antara 1554 dan 1601, tujuh terakhir diterbitkan setelah
kematiannya.
Salah satu karyanya yang paling abadi adalah Missa Papae Marcelli (Paus Marcellus Mass), yang menurut legenda disusun dalam rangka membujuk Konsili Trente bahwa kejam larangan polifonik
pengobatan teks dalam musik suci (sebagai lawan, yaitu , untuk
pengobatan lebih langsung homophonic dimengerti) itu tidak perlu. Namun,
beasiswa yang lebih baru menunjukkan bahwa massa ini sebenarnya ditulis
sebelum para kardinal bersidang untuk membahas larangan (mungkin
sebanyak sepuluh tahun sebelumnya). Ini adalah mungkin, bagaimanapun,
bahwa Palestrina cukup sadar akan kebutuhan untuk teks dimengerti,
sesuai dengan doktrin -Kontra Reformasi
, dan ia pasti menulis dengan cara ini dari tahun 1560-an sampai akhir
hidupnya. Pendekatan Palestrina yang kelihatannya tidak memihak untuk
teks ekspresif atau emotif bisa diakibatkan nya harus memproduksi banyak
untuk memesan, atau dari keputusan yang disengaja bahwa setiap
intensitas ekspresi pantas dalam musik gereja.
Salah
satu keunggulan dari musik Palestrina adalah bahwa dissonances biasanya
diturunkan ke "lemah" berdetak dalam mengukur. Hal ini menghasilkan
jenis konsonan halus dan lebih polifoni
yang sekarang kita anggap sebagai definitif musik Renaisans, yang
diberikan itu Palestrina posisi sebagai komposer terkemuka Eropa
(bersama dengan Lassus ) di bangun Josquin (w. 1521). Gaya "Palestrina" sekarang berfungsi sebagai dasar untuk kuliah Renaissance tandingan kelas, sebagian besar berkat upaya dari komposer abad ke-18 dan teori Johann Joseph Fux , yang, dalam buku yang disebut Gradus iklan Parnassum
(Langkah-langkah untuk Parnassus, 1725) , mengatur tentang teknik
kodifikasi Palestrina sebagai alat pedagogis bagi siswa komposisi. Fux
diterapkan istilah " spesies tandingan
", yang memerlukan serangkaian langkah-langkah dimana siswa bekerja
semakin lebih rumit kombinasi suara sementara mengikuti aturan ketat
tertentu. Fux memang membuat sejumlah kesalahan gaya, bagaimanapun, yang
telah dikoreksi oleh penulis kemudian (terutama Jeppesen Knud
dan Morris). Jika kita mencoba untuk menerapkan aturan untuk musik
Palestrina sendiri, kita akan menemukan banyak contoh di mana mereka
telah diikuti untuk surat, serta banyak mana mereka bebas rusak.
Menurut Fux, Palestrina telah ditetapkan dan diikuti pedoman dasar:
- Aliran musik adalah dinamis, tidak kaku atau statis.
- Melody harus mengandung beberapa lompatan antara catatan. (Jeppesen: "garis adalah titik awal dari gaya Palestrina itu."
- Jika lompatan terjadi, itu harus kecil dan segera dimentahkan oleh gerakan bertahap ke arah yang berlawanan.
- Dissonances harus terbatas untuk melewati catatan dan mengalahkan yang lemah. Jika seseorang jatuh pada ketukan yang kuat, itu adalah untuk segera diselesaikan.
Sebagian besar penelitian tentang Palestrina dilakukan pada abad ke-19 oleh Giuseppe Baini
, yang menerbitkan sebuah monograf pada tahun 1828 yang membuat
Palestrina terkenal lagi dan diperkuat legenda yang sudah ada bahwa ia
adalah "Juruselamat Musik Gereja" selama reformasi dari Dewan trent . Para
kecenderungan abad ke-19 untuk memuja pahlawan dominan dalam risalah
ini, bagaimanapun, dan ini tetap dengan komposer untuk beberapa derajat
sampai hari ini. Hans Pfitzner itu opera Palestrina menunjukkan sikap ini pada puncaknya.
Hanya
baru-baru, dengan penemuan dan penerbitan banyak musik yang sampai
sekarang tidak diketahui atau dilupakan oleh komponis Renaissance
berbagai, bahwa kita memiliki sarana untuk menilai benar Palestrina
dalam konteks historis. Meskipun Palestrina mewakili musik Renaissance
akhir juga, lain seperti Orlande de Lassus (komposer Franco-Flemish yang juga menghabiskan beberapa awal karirnya di Italia) dan William Byrd
yang bisa dibilang lebih serbaguna. 20 dan 21 abad beasiswa oleh dan
besar mempertahankan pandangan bahwa Palestrina adalah kuat dan
disempurnakan komposer yang musiknya merepresentasikan puncak
kesempurnaan teknis, sementara menekankan bahwa beberapa sezamannya sama
memiliki suara individu bahkan dalam batas-batas "polifoni halus."
Akibatnya, komposer seperti Lassus dan Byrd serta Tomas Luis de Victoria semakin datang untuk menikmati reputasi yang sebanding.
Palestrina
terkenal di zamannya, dan jika ada yang reputasinya meningkat setelah
kematiannya. Musik konservatif dari sekolah Romawi terus ditulis dalam
gaya (yang di abad 17 kemudian dikenal sebagai pratica prima ) oleh siswa seperti sebagai Giovanni Maria Nanino , Ruggiero Giovanelli , Arcangelo Crivelli , Teofilo Gargari , Francesco Soriano dan Gregorio Allegri . Hal ini juga berpikir bahwa Salvatore Sacco mungkin telah menjadi mahasiswa Palestrina, serta Giovanni Dragoni , yang kemudian kemudian menjadi pemimpin biduan di gereja S. Giovanni di Laterano .
Musik
Palestrina terus rutin dilakukan dan dicatat, dan untuk menyediakan
model untuk studi tandingan. Ada dua edisi lengkap karya Palestrina itu:
edisi Volume 33 diterbitkan oleh Breitkopf dan Hãrtel, di Leipzig
Jerman antara 1862 dan 1894 yang diedit oleh Franz Xaver Haberl , dan edisi volume yang 34 diterbitkan dalam abad kedua puluh pertengahan, oleh Fratelli Scalera, di Roma , Italia diedit oleh R. Casimiri dan lain-lain.
SUMBER : http://en.wikipedia.org/wiki/Giovanni_Pierluigi_da_Palestrina
SUMBER : http://en.wikipedia.org/wiki/Giovanni_Pierluigi_da_Palestrina
Tidak ada komentar:
Posting Komentar